RSFF – Giuria Speciale – Official Jury

La Giuria Speciale,  presieduta  da Michael Margotta, rivelerà la Lista dei Vincitori nella Serata di Gala che si svolgerà il 22 Settembre.

The Jury will reveal his prize list under the Presidency of Michael Margotta on Saturday,  22 September,  during the Closing Ceremony.

 

THE JURY 2018

Michael Margotta – President

(Worldwide Actor’s Coach,  Actor, Director – American)

Vittorio Sodano

(Master of Make-Up, Oscar nominated)

Patrizia de Santis
(International Actor’s Coach, Casting Manager – Italian)

Hal Yamanouchi
(Actor, Philosopher – Japanese)

Maximiliano Czertok
(Producer,  Sales, Marketing Executive – Italian/Argentinian)

 

Credits:

1 – Michael Margotta ©
2 – Vittorio Sodano ©
3 – Hal Yamanouchi ©
4 – Patrizia de Santis©
5 -Maz Czertok©

Michael Margotta – Bio

RSFF President of the Special Jury

Michael Margotta, Regista, Insegnante e Scrittore, è membro a vita dell’ Actor’s Studio di New York e Los Angeles e Fondatore e Direttore Artistico dell’ Actor’s Center di Roma.

La carriera attoriale di Michael Margotta inizia nel 1967, dopo aver concluso la sua formazione all’Actor’s Studio (nello  stesso periodo di Jack Nicholson e Mickey Rourke)  . Nel 1968 interpreta un giovane Butch Cassidy, nel film TV “I dream of Jeannie”, personaggio che nello stesso anno darà poi vita al leggendario “Butch Cassidy and Billy the Kid”. 

Nel 1971 è uno degli attori principali del Cast del film che segna il debutto alla regia di Jack Nicholson “Drive, She said”. Nel 1976 riceve una nomination agli Emmy Awards per la sua apparizione nella celebre serie televisiva “Kojak”.

Lavora in tutte le serie TV più famose degli anni 70 e 80: “Cannon”, “Law & Order”, “Miami Vice”, “Starsky & Hutch”, “Toma”, “Le Strade di San Francisco” ed altri.

Nel 1972 è la terza scelta per il personaggio di Michael, dopo James Caan e Al Pacino nell’ormai leggendario “Il Padrino” di Francis Ford Coppola. 

Presto comincia a dedicarsi all’insegnamento, dapprima in maniera informale (creando dal 1972 molti gruppi di lavoro e workshop tra Los Angeles e New York), poi in maniera istituzionale. Dal 1990  insegna in molte scuole negli Stati Uniti (New York Film Academy, Lee Strasberg Institute, New York University Continuing Education, Academy of Music and Dramatic Art).

Negli anni ha elaborato un metodo personale frutto delle sue personali ricerche nel campo della psicologia che egli stesso descrive come una fusione tra Stanislavskij, Strasberg.

Insegnante riconosciuto in tutto il mondo per il suo lavoro unico sulla Script Analysis.

Negli Stati Uniti ha diretto molte pièces teatrali, tra le quali “The Nursery”, by Clifford Odets; “Endgame” by S. Beckett; “Rats” by I. Horovitz; “Are you looking?”, by Murray Mednick; “The stronger“, by A. Strindberg; “Indipendence“, by L. Blessing.

In Italia, “La truffa“, by James M. Cain; “Il Crogiuolo“, di A. Miller; “Duet for one“, di T. Kempinski; “La resistibile ascesa di Arturo Ui“, di B. Brecht; “Infinite o sfinite“, with Emanuela Grimalda and Paola Minaccioni. §

Michael Margotta, Director, Teacher and Writer, is a lifetime member of the Actor’s Studio in New York and Los Angeles and Founder and Artistic Director of the Actor’s Center in Rome.

Michael Margotta’s career began in 1967, after completing his training at Actor’s Studio (along with classmate as Jack Nicholson and Mickey Rourke). 

In 1968 he plays a young Butch Cassidy, in the TV movie “I dream of Jeannie”, a character reprised one year later on the legendary Movie “Butch Cassidy and Billy the Kid”.

In 1971 he was one of the main actors in the film that marks Jack Nicholson’s directorial debut “Drive, She said.” 

In 1976 he received an Emmy Award nomination for his appearance in the famous television series “Kojak”.

He works in all the most famous TV series of the 70s and 80s: “Cannon”, “Law & Order”, “Miami Vice”, “Starsky & Hutch”, “Toma”, “The Streets of San Francisco” and others.

In 1972 it was the third choice for the character of Michael Corleone, after James Caan and Al Pacino in the legendary movie “The Godfather” by Francis Ford Coppola.

Soon began to devote himself to teaching, at first informally (since 1972 many working groups and workshops in Los Angeles and New York), then in an institutional way.

Since 1990 he has taught in many schools in the United States (New York Film Academy, Lee Strasberg Institute, New York University Continuing Education, Academy of Music and Dramatic Art).

Over the years he has developed a personal method, fruit of his research in the field of psychology, which he describes as a fusion between Stanislavski, Strasberg and PNL. 

Teacher recognized all over the world for his unique work on Script Analysis. 

In the United States he has directed many theatrical pieces, including “The Nursery” by Clifford Odets, “End game” by S. Beckett; “Rats” by I. Horovitz; “Are you watching?”, By Murray Mednick; “The Strongest” by A. Strindberg, “Indipendence”, by L. Blessing.

In Italy, “La truffa”, by James M. Cain; “Il Crogiuolo”, by A. Miller; “Duet for one”, by T. Kempinski; “The Resistible Ascent of Arturo Ui”, by B. Brecht; “Infinite or worn out”, with Emanuela Grimalda and Paola Minaccioni. 

Actually one of the most famous and requested Actor’s coach of the world.


Vittorio Sodano – Bio

Nato in Italia, nipote del rinomato regista italiano nominato agli Oscar, Libero Bizzarri.

Nel 1970 il film capolavoro di  Michelangelo Antonioni Zabriskie Point” , ispira la sua carriera e lo convince a muoversi in California.

Nel 1981 consegue la laurea in Comunicazione alla UCLA .

Collabora da subito con la ABC in “General Hospital” e “Who’s the Boss” per oltre 10 anni.

In quel periodo legge e analizza oltre 1.000 copioni per la televisione per adattarli alla sua visione dei personaggi, della loro immagine e dei marchi  più adatti alla sua visione. Scrittore di due episodi per “Who’s the Boss“.

Membro della Writer’s Guild of America.

John Vallone,  scenografo nominato all’Oscar nel film “Cliffhanger“,  lo assume come Assistente Scenografo per il progetto. Cura la supervisione e il coordinamento di funzioni cruciali interdipartimentali quali budgeting, logistica e pianificazione per soddisfare le esigenze in termini di tempo del progetto su scala internazionale.

Produttore e Finanziatore presso la società di produzione cinematografica Cineville International lavora con attori del calibro di Kevin Spacey, Renée Zelwegger, Salma Hayek e Viggo Mortensen.

Lavorato come produttore di finanza e sviluppo cinematografico con molti scrittori e produttori come Carl Colpaert, William Stadiem, Zalman King (9 settimane e ½), Ron Shusett (Alien, Minority Report).

Membro della Producer’s Guild America.

Successivamente viene reclutato a Londra da FDME, una compagnia di finanziamento cinematografica, per sviluppare una nuova forma di finanziamento attraverso l’utilizzo dei budget P & A di marchi globali come Audi, Fiat, VW e JLR. Maurizio ha lavorato con produttori come Rodney Payne (The Last Emperor), Nigel Green (Mrs. Brown) e Stephen Evans (Madness of King George) per proporre integrazioni strategiche e compensare i costi di produzione per le principali entità.

Proprietario della California Ent. Inc. e della GAME OF KINGS PRODUCTIONS

Born in Italy,  nephew of the highly respected, Oscar-nominated Italian Director Libero Bizzarri.   

After seeing the movie “Zabriskie Point” in 1970, Maurizio knew his life was to be lived in California and his heart was to be dedicated to making movies.  

His passion for entertainment led him straight to UCLA whereby he completed his BA degree in Communications in 1981.  

He quickly found work at ABC television w

Inizia la sua attività di truccatore a Londra all’età di 16 anni come scultore e protesista in un laboratorio di effetti speciali Cinematografici. Nel 1996 debutta nel Cinema con il film “Prima che il tramonto” di Stefano Incerti, per il quale ottiene un riconoscimento per il Trucco e gli Effetti speciali al Festival di Locarno. Grazie alla notevole conoscenza nel campo degli Effetti speciali di Trucco e nell’applicazione di protesi inizia ad affermarsi nel Cinema Italiano ed Europeo, divenendo truccatore personale di Margherita Buy, Laura Morante, Mariangela Melato e Valeria Golino. Vittorio Sodano è inoltre docente presso diverse Accademie di Belle Arti. Nel 2007 ottiene la sua prima nomination all’Oscar per “Apocalypto” di Mel Gibson e nel 2010 una per “Il divo” di Paolo Sorrentino .

Riconoscimenti ricevuti
2007 – nomination Oscar al miglior trucco per Apocalypto di Mel Gibson
2007 – Premio Cinearti La chioma di Berenice per Apocalypto di Mel Gibson
2008 – Premio Cinearti La chioma di Berenice per Il divo di Paolo Sorrentino
2009 – David di Donatello per Il divo di Paolo Sorrentino
2011 – David di Donatello per Noi credevamo di Mario Martone
2010 – nomination Oscar al miglior trucco per Il divo di Paolo Sorrentino
2012 – Premio Cinearti La chioma di Berenice per Walter Chiari – Fino all’ultima risata di Enzo Monteleone.

He started his make-up career in London at the age of 16 as a sculptor and prosthetist in a film special effects laboratory. In 1996 he made his debut in the Cinema with the film “Prima che il tramonto” by Stefano Incerti, for which he obtained a recognition for Trucco and special effects at the Locarno Film Festival. Thanks to the considerable knowledge in the field of the special effects of makeup and in the application of prosthesis began to establish itself in Italian and European Cinema, becoming personal make-up artist Margherita Buy, Laura Morante, Mariangela Melato and Valeria Golino. Vittorio Sodano is also a lecturer at several Fine Arts Academies. In 2007 he obtained his first Oscar nomination for “Apocalypto” by Mel Gibson and in 2010 one for “Il divo” by Paolo Sorrentino.

Acknowledgment received
2007 – Oscar nomination for the best trick for Apocalypto by Mel Gibson
2007 – Cinearti Award The crown of Berenice for Apocalypto by Mel Gibson
2008 – Cinearti Prize The hair of Berenice for Il divo by Paolo Sorrentino
2009 – David di Donatello for Il divo by Paolo Sorrentino
2011 – David di Donatello for We believed by Mario Martone
2010 – Oscar nomination for the best trick for Il Sorrivo by Paolo Sorrentino
2012 – Cinearti Award The hair of Berenice for Walter Chiari – Until the last laugh by Enzo Monteleone.

 

Hal Yamanouchi – Bio

 

Nato a Tokyo nel ’46, si laurea in lingua e letteratura anglo- americana presso l’Università degli  Studi Esteri (Tokyo Gaigo Daigaku) di Tokyo.

Inizia studiare mimo, danza e recitazione, prima
di trasferirsi in Londra nel ’71.

Comincia lavorare professionalmente in teatri londinesi come
mimo-danzatore prima con “The Red Buddha Theatre”, con il quale tournée in Europa, partecipando al Festival dei Due Mondi di Spoleto.

Nel ’75 si stabilisce in Italia. Come mimo-danzatore dal particolare stile che unisce tecniche orientali e occidentali, viene invitato a diversi festival fra cui il “Festival Internazionale di mimo e pantomima” a Firenze, “Settembre a Borgo” a Caserta, ecc. Inoltre è ospite fisso nei programmi televisivi RAI come “Circostudio”, “Concertazione”, ecc.

Come coreografo ha curato i movimenti di opere liriche e di spettacoli di prosa per registi come Bolognini, Camilleri, Cobelli, Mauri, Missiroli, Montaldo, Ronconi, Scapparo, Calenda Giacchieri.

Come attore cinematografico ha lavorato in films e telefilms, circa 100 italiani e 10 americani, tra i quali “Nirvana” di Salvatores, “Last Food” di Cini, “Angels in America” di Nichols, “Life Acquatic” di Anderson, “Tarda Estate” di Di Trapani/De Angelis, “Gorbaciof” di Incerti, “The Way Back” di P.Weir, “Push di McGuigan “Wolverine” di J. Mangold, “Zoolander 2” di B. Stiller e “Grain” di S. Kaplanoglu.

Ha insegnato in vari scuole di recitazione come l’Accademia Nazionale d’arte Drammatica, l’ERT,Permis de Conduire”, “Artedattore”, ecc. per corsi di formazioni, per i registi al Teatro
di Roma, per i mimi al Teatro Carlo Felice di Genova, ecc. e per workshop per diversi istituzioni e associazioni.

Come danzatore riceve il “Premio Guido Monaco”, con il gruppo “I Danzatori Scalzi”, come attore il “Premio Colpo di Scena” per il ruolo di Ariel in “La Tempesta” prodotta dal Teatro Bellini di Napoli, come performer alla “I Rassega Internazionale Performers &  Performances”, come doppiatore al Festival del Cinema di Acquapesa, per il doppiaggio di Kazmoto ne “L’Ultimo Samurai”.

Come traduttore ha curato sottotitoli italiani di diversi film giapponesi e quelli giapponesi di diversi film italiani.§

Born in Tokyo in 1946, he graduated in Anglo-American language and literature at the University of Foreign Studies (Tokyo Gaigo Daigaku) ​​in Tokyo.

Start studying mime, dance and acting, first
to move to London in ’71.

Start working professionally in London theaters like
first mime-dancer with “The Red Buddha Theater”, with whom he toured Europe, participating in the Festival dei Due Mondi of Spoleto.

In ’75 he settled in Italy. As a mime-dancer with a particular style that combines oriental and western techniques, he is invited to several festivals including the “International Festival of mime and pantomime” in Florence, “Settembre a Borgo” in Caserta, etc. He is also a regular guest on RAI television programs such as “Circostudio”, “Concertazione”, etc.

As choreographer he has supervised the opera and prose performances for directors such as Bolognini, Camilleri, Cobelli, Mauri, Missiroli, Montaldo, Ronconi, Scapparo, Calenda and Giacchieri.

As a film actor he has worked in films and telefilms, about 100 Italians and 10 Americans, including “Nirvana” by Salvatores, “Last Food” by Cini, “Angels in America” ​​by Nichols, “Life Acquatic” by Anderson, “Tarda Summer “by Di Trapani / De Angelis,” Gorbaciof “by Incerti,” The Way Back “by P.Weir,” Wolverine “by J. Mangold,” Zoolander 2 “by B. Stiller and” Grain “by S. Kaplanoglu. 

He has taught in various acting schools such as the National Academy of Dramatic Arts, the ERT, “Permis de Conduire”, “Artedattore”, etc. for training courses, for directors at the Theater of Rome, for mimes at the Teatro Carlo Felice in Genoa, etc. and for workshops for different institutions and associations. 

As a dancer he receives the “Premio Guido Monaco”, with the group “The Dancers Scalzi”, as an actor the “Premio Colpo di Scena” for the role of Ariel in “The Tempest” produced by the Bellini Theater of Naples, as a performer at “I Rassega Internazionale Performers & Performances “, as a voice actor at the Acquapesa Film Festival, for the dubbing of Kazmoto in” L’Ultimo Samurai “. 

As a translator he has edited Italian subtitles for several Japanese films several Italian films.


 

Patrizia de Santis – Bio

 

Patrizia de Santis è Agente di Cinema e Televisione di attori e artisti di fama nazionale e internazionale, scrittrice di Saggi Universitari per Armando Curcio Editore, Casting Director e Acting Coach.

Ad Hollywood frequenta dal 2010 le Masterclass dirette da Ivana Chubbuck, l’acting coach delle Star, l’ideatrice della ‘Tecnica Chubbuck’ una delle ‘Tecniche’ di recitazione più potenti del mondo che ha portato ai Golden Globe e all’Oscar alcune delle più amate Star di Hollywood come Halle Berry, Charlize Theron, Brad Pitt, James Franco, Jim Carrey, Sylvester Stallone e altri.

Patrizia de Santis è la prima insegnante ufficiale e accreditata di ‘Tecnica Chubbuck’ d’Italia.

La Certificazione ufficiale le è stata riconosciuta negli USA nel 2012, presso gli IVANA CHUBBUCK STUDIOS di Hollywood L.A. dopo un lungo ed intenso ‘Teacher Training’ accanto a Ivana Chubbuck.

Patrizia de Santis ha fondato a Roma l’HT STUDIO DE SANTIS il primo centro italiano di formazione attoriale bilingue con la ‘Tecnica Chubbuck’ e dirige in tutta Italia Workshop, Seminari, Stage e Industry panel. Ivana Chubbuck ha definito Patrizia de Santis: “un’insegnante eccezionale, realmente fenomenale, un forza della natura”.

Patrizia de Santis nasce come attrice e regista, ha frequentato l’ ‘Ecole Internationale’ di Parigi e si è formata presso l’‘Accademia Internazionale di Teatro e Cinema’ di Roma ed ha partecipato in qualità di attrice con Ivana Chubbuck al ‘Centro Sperimentale di Cinematografia’ di Roma.

Personalità poliedrica, ha vissuto gli anni della giovinezza viaggiando e studiando in tutta Europa, grazie alle missioni all’estero affidate al padre dal MAE, conseguendo borse di studio, premi, riconoscimenti, una Laurea in Lettere con lode presso l’Università ‘La Sapienza’ di Roma ed una in ‘Spettacolo’ con il massimo dei voti. Inizia la sua carriera, più di vent’anni fa, lavorando in prestigiose strutture di produzione teatrale e cinematografica e collaborando con importanti nomi del settore come Rossella Falk, Marina Malfatti, Pupi e Antonio Avati, Dario Fo e Franca Rame, Dorelli, Reggiani, Leone, Paolantoni, Tosca, Dandini e tanti altri grandi professionisti del settore.

Negli ultimi diciotto anni, in qualità di Agente di Cinema e televisione, ha lavorato e diretto alcune delle più importanti Agenzie di cinema e spettacolo d’Italia.

Attualmente è alla dirigenza dell’AGENZIA PATRIZIA DE SANTIS e cura il lavoro e l’immagine di numerosi artisti e sportivi di fama nazionale e internazionale. In America collabora con due Agenzie di fama mondiale, la CAA e la SAA e produzioni internazionali come la Gang Productions di Gianni Nunnari, la BIC Productions di Gramiccia, la STUDIO BABELSBERG di Robert Leger , la  Cookie Productions Films di Thyme Lewis, la Dream World Movies di Luigi de Filippis e tante altre.

Patrizia de Santis  oggi  continua la sua formazione professionale tramite contatti diretti con registi americani del calibro Quentin Tarantino, Paul Haggis, Roland Hemmerich ma anche italiani come Paolo Sorrentino, Gabriele Muccino, Paolo Genovese, Vincenzo Marra e tanti altri ed in qualità di acting coach contribuisce  alla preparazione attoriale di attori come Filippo Timi, Massimiliano Varrese, Sofia Milos, Valentina Corti, Giorgia Masseroni, Melania Dalla Costa, Rosita Celentano, Gloria Guida, Enrica Guidi, e tanti altri.

Il suo ultimo libro “Boccaccio, l’enigma della centesima novella” edito da Armando Curcio  è stato riconosciuto dall‘Università di HARVARD ed inserito fra i libri di testo del THE HARVARD UNIVERSITY CENTER FOR ITALIAN RENAISSANCE STUDIES, inoltre ha ricevuto  il ‘PREMIO ALLE ECCELLENZE’  presso l’Anfiteatro Romano.§

Patrìzia de Santis is a film and television agent of actors and artists of national and international fame, writer of university essays for Armando Curcio Editore, Casting Director and Acting Coach.

In Hollywood he has been attending the Masterclasses directed by Ivana Chubbuck, the acting actress of the Star, the creator of the ‘Chubbuck Technique’, one of the most powerful ‘Techniques’ of the world that has brought to the Golden Globes and the Oscar some of the most beloved Hollywood stars: Halle Berry, Charlize Theron, Brad Pitt, James Franco, Jim Carrey, Sylvester Stallone and others.

Is the first official and accredited teacher of ‘Tecnica Chubbuck’ of Italy. The official certification was recognized in the United States in 2012, at the IVANA CHUBBUCK STUDIOS of Hollywood L.A. after a long and intense ‘Teacher Training’ next to Ivana Chubbuck.

Founded in Rome the HT STUDIO DE SANTIS the first Italian center for bilingual actorial training with the ‘Chubbuck Technique’ and directs throughout Italy Workshops, Seminars, Internships and Industry panels. Ivana Chubbuck called Patrizia de Santis: “an exceptional teacher, really phenomenal, a force of nature”.

She was born as an actress and director, she attended the Ecole Internationale in Paris and was trained at the International Theater and Cinema Academy in Rome and participated as an actress with Ivana Chubbuck at the Centro Sperimentale di Cinematografia ‘in Rome . A multifaceted personality, he lived the years of youth traveling and studying all over Europe, obtaining scholarships, prizes, awards, a degree in literature at the University ‘La Sapienza’ in Rome and one in ‘Spettacolo’ with top marks . Rossella Falk, Marina Malfatti, Pupi and Antonio Avati, Dario Fo and Franca Rame, Dorelli, Reggiani, have worked in prestigious theatrical and film production facilities and collaborated with important names in the sector. Leone, Paolantoni, Tosca, Dandini and many other great professionals in the sector.

In recent years, as a Film and Television Agent, she has worked and directed some of the most important cinema and entertainment agencies in Italy.

She’s the owner of AGENCY PATRIZIA DE SANTIS and takes care of the work and the image of numerous national and international artists and sportsmen.

In America she collaborates with the world-renowned Agencies, CAA and SAA and international productions such as Gang Productions by Gianni Nunnari, the BIC Productions by Gramiccia, the STUDIO BABELSBERG by Robert Leger, the Cookie Productions Films by Thyme Lewis, the Dream World Film by Luigi de Filippis and many others.

Continues her professional training through contacts with American directors of the name of Quentin Tarantino, Paul Haggis, Roland Hemmerich but also Italians like Paolo Sorrentino, Gabriele Muccino, Paolo Genovese, Vincenzo Marra and many others as actress coach in the preparation of the actors come Filippo Timi, Massimiliano Varrese, Sofia Milos, Valentina Corti, Giorgia Masseroni, Melania Dalla Costa, Rosita Celentano, Gloria Guida, Enrica Guidi, and many others.

Her latest book “Boccaccio, the enigma of the hundredth novella” published by Armando Curcio was recognized by the University of HARVARD and included among the textbooks of the HARVARD UNIVERSITY CENTER FOR ITALIAN RENAISSANCE STUDIES, also received the AWARD FOR EXCELLENCE at the Roman Amphitheater.


Maximiliano Czertok – Bio

Maximiliano Czertok è un professionista dello spettacolo,  produttore cinematografico ed esperto di marketing crossmediale. Nato a Buenos Aires, Argentina è proprietario della società di produzione EMOVIES (USA) e della IDEA MEDIA (Italia) e consulente marketing per la SFX&VFX Company MAKINARIUM (Italia).

In 20 anni nel settore audiovisivo si è occupato della produzione, della coproduzione, della post-produzione, del finanziamento, del marketing, della promozione, delle vendite di film, serie televisive e documentari.

Nel 1999 ha vinto insiema Filippo Landini il “Ferzan Ozpetek Film and Video Award” durante la Biennale dei Giovani Artisti dell’Europa e del Mediterraneo con il video “DreamWalker“, nel 2000 ha co-diretto e co-prodotto insieme a Filippo Landini il film indipendente “GAME OVER“.

Dal 2003 al 2008 la sua azienda IDEA entra nello Start-Up Incubator presso gli studi di Cinecitta, in collaborazione con la società partner File-Video di Giulia Cerulli.

Nel 2005 ha realizzato insieme a Cristiana Rumori e Nicholas Schilder un progetto crossmediale chiamato “Scriptblog Project” per lo sviluppo online di sceneggiature di film, con la partecipazione dei seguenti partner: Regione LazioCinecittà Studios, NUCT: New University of Cinema and Television, Proxima VFX, Lazio Film Commission, Ile De France Film Commission, Ambasciata Francese a Roma, Supper Club di Roma, GAN.

Dal 2005 al 2008 è stato in R&S per un modello di business per la creazione di IP franchise per film indipendenti da produrre secondo il modello produttivo e di Marketing degli Studios. Nel 2007 è responsabile del marketing  per Dujass Film per un film d’animazione in 3D “Orlando”.

Nel 2009 apre E-Movies LLC per la produzione, il marketing ed il brand licensing di film.

Dal 2010 al 2013 gestisce come rappresentante cinematografico  diversi film tra i quali La Vaca, Ilegales, Fighting Paisanos, Io Arlecchino.

Dal 2013 al 2014 è stato General Manager per Pyoor Ltd (UK)  nel, 2014 , Associate Producer e Supervisore al Montaggio per  “Embargo” di Jeri Rice e per “Swelter” di Keith Parmer.

Membro della giuria al Ferrara International Film Festival nel 2016

Dal 2016 è consulente Marketing & Business Development per Makinarium Srl, stabilendo partnership strategiche con Cinecittà Studios (Italia), Red Dragon Media (Cina), Cinelab (Russia), HaveNotFilms e LeMarco Brands (Stati Uniti).

2018 – Produttore e marketing per “Carmilla The Homecoming” di Jack Sholder, autore e produttore per le serie TV in sviluppo “IronLand” con Michael Schwarz (Borgia), Simona Coppini e Giulia Cerulli e per la serie TV in sviluppo “New Revelations” per Emovies/DelVolga e TLG.§

Maximiliano Czertok is an entertainment professional, primarily focus on Movies Production and cross-media Marketing. Born in Buenos Aires, Argentina, Owner of EMOVIES (US) Production Company and IDEA MEDIA (Italy) Sales and Marketing, and Marketing Consultant for SFX/VFX Company MAKINARIUM (Italy)

In 20 years in the audiovisual industry. Mr.Czertok has been in care of production, co-production, post-production, financing, marketing, promotion, sales for Films,Tv Series and Docs.

In 1999 he won along with Filippo Landini the “Ferzan Ozpetek Film and Video Award” during the Biennale Dei Giovani Artisti dell’Europa e del Mediterraneo with the video “DreamWalker”, in 2000 he directed and produced along with Filippo Landini the indie feature “GAME OVER”.

From 2003 to 2008 his company IDEA enters START Start-Up Incubator at Cinecitta’ Studios, jointly with their company partner File-Video by Giulia Cerulli. 

In 2005 he has created along with Cristiana Rumori and Nicholas Schilder a cross-media project called “Scriptblog Project” for online development of film screenplays, involving the following partners: Regione Lazio, Cinecittà Studios, NUCT: New University of Cinema and Television, Proxima VFX, Lazio Film Commission, Ile De France Film Commission, Ambasciata Francese a Roma, Supper Club di Roma, GAN.

From 2005 to 2008 he has been in R&D for a unique entertainment franchise’s business model for independent films to be produced as studio-based product. 2007 he is head of marketing for Dujass Film for a 3D animation movie “Orlando”.

In 2009 he opens E-Movies LLC for film production, marketing and licensing in USA.

From 2010 to 2013 as a Film Representative he  is in care of several films that he successfully got to ink with FilmWorks, LifeSizeEntertainment, Film Hault, and got the attention of several distributors and broadcasters.

From 2013 to 2014 has been General Manager at Pyoor Ltd (UK) in care of a Music&Film Production, in 2014 – Associate Producer – Editor of Jeri Rice Documentary “Embargo” and of Keith Parmer “Swelter”

Jury member at Ferrara International Film Festival in 2016

Since 2016 is in charge of Marketing&Business Development for Makinarium Srl,  establishing strategic ventures with Cinecittà Studios (Italy), Red Dragon Media (China), Cinelab (Russia), HaveNotFilms and LeMarco Brands (US).

2018 – Producer&Marketing for Jack Sholder “Carmilla The Homecoming”,  Autor, Producer&Marketing for TV Series “IronLand” with M. Schwarz (Borgia), Simona Coppini and Giulia Cerulli,  Producer&Marketing for TV Series “New Revelations” with DelVolga/TLG


 

RIETI & SABINA INTERNATIONAL FILM FESTIVAL

%d blogger hanno fatto clic su Mi Piace per questo: